Nagu enamiku Marilyn Mansoni singlite puhul, ütleme nii, et eriti sellest ajastust (1990ndatest), mõjutasid ka filmi 'The Dope Show' tekste ilmselgelt see, mida me nimetame bändi afiinsuseks ebaseaduslike uimastite suhtes. Kuid sellel laval toimivad sellised viited enamasti allegooriatena laulja ettekujutusele muusikatööstusest. Tõepoolest, on välja öeldud, et see, mida laulja üldiselt räägib, on kuulsuse ja fänni muutlikkus. Või kui arvestada kõiki laulusõnu, ütleme nii, et käsitletav põhiküsimus keskendub kuulsuse teemale. Selle keskmes on Manson, tuues esile isiklikud lõksud, mis on seotud selle tegemisega Hollywoodis.
See on teema, mille erinevas mahus on üsna paljud populaarsed artistid laulus käsitlenud. Niisiis meie teadma selliste kontode põhjal, et see on tõeline asi. Ja selle laulu osad, mis selle kontseptsiooniga kõige räigemini tegelevad, on refräänid ja hoiduvad. See on eriti refräänis, kus Manson juhib tähelepanu asjaolule, et inimesed 'armastavad sind', kui teete seda ka selles valdkonnas, st et teid kajastatakse ajakirjade 'kõigil kaanel' ja mis teil on. Aga kui sa maha kukud, 'nad armastavad teist'. Nii annab ta kuulajale üldiselt teada, et fännid pole ehtsad. Tema vaatenurgast lähtudes on nad pigem moehullused kui kunstniku tõeline toetamine.
Vahepeal mainib refrään “ilusaid”, mis loeb justkui viidet kuulsustele ja modellidele ning sellistele, kes tahavad sind kõrgele tõsta. Kuid lõpuks teevad nad oma tegudega oma soosingu saajatele rohkem kahju kui kasu. Ja nimetatud saajaid võib mõista kui neid, kes ise tahavad saavutada võrreldavat staarust.
Ja selle märkuse juures tuleb ka märkida, et esimeses salmis on märkimisväärne rida, mida on laialt mõistetud kui vokalist, mis tähendab, et seksuaalsete soosingute sooritamine on Hollywoodi valmistamise lahutamatu osa. Lisaks järeldatakse, et nimetatud soodustused on suukaudsed. Samal real, millel seda metafoori kasutatakse, mainis ta ka “politseisse ja queereid”.
Seega eeldatakse ka seda, et eelmainitud sensuaalsed teod on oma olemuselt homoseksuaalsed. Ja ilmselt toob laulja selle teema üles, et kuulajale teada anda, et tähe saavutamise nimel tuleb teha teatavaid alandavaid ohvreid. Tema jaoks ei pruugi see olla enamus inimesi väljastpoolt vaadates teadlik. Ja kogu eeltoodut arvesse võttes esitatakse üldine arusaam, et professionaalseks meelelahutajaks, st kuulsuseks olemine pole veel kõik, mis see on mõrvatud.
Tõepoolest, võib edasi postuleerida, et mõiste “Dope Show” on allegooria muusika- ja meelelahutustööstuse enda jaoks. Ja põhjus, miks Manson võrdleb kogu liikumist narkootikumidega, on see, et osalejad kipuvad sellega seotud kuulsuspüüdlustes “kõrgeks” minema. Kuid seda tehes satuvad nad lõpuks ebasoodsasse olukorda, nagu on sõltlaste seas tavaline.
Nii lõplikult on see, kuidas laulja esitab filmi “Dope Show”, põhimõtteliselt mänguna, mida igaüks saab mängida. Põhiline sõnum on aga see, et need, kes otsustavad seda teha, eriti isikud, keda Hollywood tegelikult aktsepteerib, teevad seda omal vastutusel,
“The Dope Show” on esilaul Marilyn Mansoni kolmandalt albumilt, mis on tuntud kui “Mechanical Animals” (1998). Lugu ilmus 14. septembril 1998, päev enne albumi enda ilmumiskuupäeva. Kuid, see lekkis umbes kuu aega varem, kuna selline oli ilmselt probleem isegi Interneti varasematel päevadel. FYI, bändi kuulus lugu “ Coma White ”Ilmub ka lehel“ Mehaanilised loomad ”.
Selle loo kompositsioon tähistab Marilyn Mansoni ja tema endise bändikaaslase Jeordie White'i, keda paljud inimesed tunnevad pigem Twiggy Ramirezina, järjekordset laulukirjutamise koostööd. Ja Manson produtseeris ka loo, tehes selles osas koostööd Michael Beinhorniga.
Selle loo muusikavideos on Marilyn Manson (laulja) tulnuka rolli võtmine. Videol kuvab ta seda, mida on kirjeldatud kui 'šokeerivat välimust', mis on Mansoni puhul omamoodi norm. Ja klipi pani kokku viljakas muusikavideo režissöör Paul Hunter. Filmiti Californias (Simi orus ja Los Angeleses).
Väidetavalt on muusikavideo inspireeritud paarist 1970ndate filmist. Üks on 'Püha mägi' (1973), projekt, mis oli tegelikult rahastas varalahkunud John Lennon (1940–1980). Ja teine oleks Suurbritannia ulmefilm David Bowie (1947-2016) peaosas, pealkirjaga 'Mees, kes langes maa peale'. Tegelikult mõjutasid kogu “Mechanical Animals” albumit 1970ndate David Bowie looming.
Video osutus väga edukaks, viies koju MTV videomuusika auhinna 1999. aastal Parim operaatoritöö . (Aasta varem esitas bänd MTV VMA-de väljaandes 1998. aastal väljaande “The Dope Show”.) Ja 1998. aastal võitis ta ka paari Billboardi muusikaauhindu, sealhulgas Parim kõva rock / metal video .
Vahepeal läks rada ka enda jaoks üsna hästi. Näiteks ületas see Ühendkuningriigi singlite edetabeli 20 parimat. Samuti kordas see sama mängu paljudes Ameerika silmapaistvates singliedetabelites, näiteks:
See Mansoni klassika on sertifitseeritud ka hõbeda ja kullaga. Üldiselt peetakse seda üheks paremaks lauluks Marilyn Mansoni kataloogis. Näiteks Mansoni teostel põhinev muusikal kannab ise pealkirja “The Dope Show (A Tribute to Marilyn Manson)”. See muusikal oli tohutu hitt paljudes kohtades, sealhulgas Hongkong . Ja rada ise kandideeris ka 1999. aastal Grammy auhindadele.
Marilyn Manson esitab sellel laulul paar viidet politseinikele ja politseinikele. Aastal 1998 oli muusikatäht George Michael (1963-2016), kes ise oli omapärane politseiameti poolt purustatud Beverly Hillsis asuvas avalikus tualetis osalemine homoseksuaalses tegevuses. Ja Manson (laulja) kasutas võimalust olukorra üle nalja visata, öeldes, et Michael jäi tegelikult vahele The Dope Show reklaamimise nimel. Teisisõnu mängis ta eelpool mainitud joont (ilmselt koos sellega seotud viitega sensuaalse kongressi suulisele variandile).
Ka sel ajal, kui oleme teemal 'politseinikud ja querers', oli Mansoni eelmainitud lavastus 'The Dope Show' 1998. aasta VMA-s üks sündmuse tipphetki. Ja miks? Etendust rõhutas vastavalt Rolling Stone'ile , 'Meessoost politseitantsijate falank ... teevad üksteisega välja'.
Kunagi kajastas seda laulu Marilyn Manson kõrvuti 4 Non Blondes endine laulja Linda Perry.
Ja koomik Michelle Wolf kasutas pala standardversiooni Netflixi spetsiaalse teema lauluna, mille ta pani välja 2019. aastal.